1月7日

片寄凉太谈 ART TOURISM 的魅力："艺术让人自由”

已更新：8月1日

「Study：大阪关西国际艺术祭 Vol.3」＆「Art Tourism」网站公开特别企划

片寄凉太来自大阪八尾市，是舞蹈和歌唱组合 "GENERATIONS "的成员，他的歌声、舞蹈和表演让人着迷，但他也是一位艺术爱好者。他在家中展示从画廊购买的艺术品，在私人生活中也喜欢艺术，近年来，他还成为艺术活动的支持者，扩大了自己的活动范围。

这次，为了配合「Study：大阪关西国际艺术祭 Vol.3」的举办和「Art Tourism」网站的发布，我们在电视节目 "来自 Musa 的邀请 - ART TOURISM"（12 月 21 日（周四）在 Kantele 24:40-25:10 播出）的拍摄现场采访了片寄先生，他将在节目中讲述自己的艺术之旅。节目介绍了在大阪的都市体验到的 "ART TOURISM "的魅力以及片寄先生对艺术的思考。

片寄凉太 1994 年出生。出生于大阪八尾市。出生于音乐世家，从小喜欢弹钢琴。 2012 年 11 月，他作为 GENERATIONS 的主唱首次亮相；2014 年，他开始出演电视剧《GTO》；2021 年，他成为 GIVENCHY 的首位日本形象大使；2023 年 2 月，他成为『MEET YOUR ART FAIR 2023「RE:FACTORY」』ART FAIR的官方形象大使。2023 年 10 月，他成为大阪 Yao 旅游创意大使；2023 年 11 月，他成为大阪樱花 30 周年纪念大使。作为一名艺术家和演员，他正在日本国内外的各个领域开展活动。

「Study：大阪关西国际艺术祭 Vol.3」活动概要

日期：12 月 23 日（周六）至 12 月 28 日（周四）

展览地点：船場エクセルビル、釜崎艺术大学、西成地区等。官方网站：https://www.osaka-kansai.art/zh

◯ART AND CREATIVE FAIR

预展：12 月 22 日（周五）（仅限邀请）

公众开放日：12 月 23 日（周六）至 24 日（周日）

会场　：Grand Front 大阪北 B2F 会议中心

◯CREATIVE BUSINESS CONTEST「StARTs UPs」

FINAL PITCH：12⽉23日（周六）

会场　：Grand Front 大阪北 B2F 会议中心

主办：株式会社ARTLOGE（Study：大阪关西国际艺术祭事务局）、独立行政法人日本艺术文化振兴会、文化厅

接触耸立在大阪梅田的壮观艺术

第一站是英国当代著名雕塑家安东尼-戈姆雷（Antony Gormley）的 "身心柱"（MIND-BODY COLUMN）。这是一座 15 米多高的宏伟纪念碑，上面堆满了人像，耸立在大阪市中心梅田的摩天大楼之间。拍摄时间是工作日的午餐时间。当时该地区行人稀少，自然光让铁制品呈现出各种表情。片寄先生仰望着壮观的公共艺术品。

没想到在城市的中央也有这样的艺术品。艺术其实就隐藏在日常风景中。从某种意义上说，它有点偏离了常轨，所以从某种程度上说，它现在有点偏离了常轨。我有预感，它将来会吸引更多的人，成为一个旅游景点。"

静静地凝视作品，思考作品中的世界。

拍摄结束后，片寄先生用手代替拍板拍了起来。现场爆发出一阵笑声，充满了友好的气氛。

Antony Gormley《MIND-BODY COLUMN》（2000）的前面。

由十座代表了艺术家自己的身体的雕塑组成的塔。

位于大阪淀屋桥的 Le Pont de Ciel 法式餐厅。

艺术、美酒--在充满 "喜欢 "的餐厅里享受美食。

Le Pont de Ciel (LE PONT DE CIEL) 是一家位于淀屋桥的法国餐厅。在这里，安东尼-戈姆雷（Antony Gormley）的作品《ANOTHER TIME IV》也吸引了我们。这个 190 厘米长的人体雕像直接安装在地面上，让参观者有一种与人面对面的感觉。

一进入商店，空间里到处都是艺术品。沿着修道院式走廊的白墙和高天花板，穿过酒窖林立的空间，在淡淡灯光的照耀下，一些艺术品仿佛漂浮在空中。这里陈列着引领日本前卫艺术的高松次郎和斋藤义重的作品，以及隶属于具体艺术协会（GUTAI）的元永定正和松谷武判的作品，带您进入深邃的抽象绘画世界。

领略了前卫艺术的绵长滋味后，大厨在开放式厨房为您奉上法式大餐。一道名为 "花园蔬菜小沙拉配覆盆子香料和脆皮 "的菜肴，色彩斑斓的蔬菜层次细腻，宛如一件艺术品。主菜 "烤法式鸽胸配焖牛肉、百合根和烤球芽甘蓝汁 "是用柴火烤箱烹制的。烤炉发出噼噼啪啪的声音，空气中飘散着美味的香气。

“非常美味。” 片寄先生边咀嚼边品味食物。当厨师问她喜欢吃什么时，她回答说："我喜欢吃，所以什么都吃。我还喜欢葡萄酒。你刚才给我看的酒窖，我可以睡在里面！" 对红酒的爱的表白。

“美食、艺术和美酒。这间餐厅充满了我喜欢的一切。"

矢延宪司的代表作《SHIP'S CAT (MUSE)》

通过与艺术家对话，了解作品诞生的背景。

中之岛是大阪的行政、经济和文化中心。目的地是 2022 年刚刚开馆的大阪中之岛美术馆。孩子们在美术馆前的广场上跑来跑去，欢快的声音在广场上回荡。以为片寄先生要进入美术馆了，却在一件物品前停了下来。

一只巨大的猫咪坐在一件像太空服一样的衣服里。它鲜亮的橙色在博物馆外观的映衬下显得格外醒目，就像一个黑色的盒子。这件独特的作品就是大阪茨城县当代艺术家矢延宪司创作的《SHIP'S CAT(Muse)》。它的存在感极强，连路人都会驻足观看。

随后，出乎他意料的是，创作者矢延宪司本人出现了。片寄先生的好奇心在矢延先生面前溢于言表。片寄先生告诉矢延先生自己对这部作品的看法，并问他喜欢这部作品的什么地方。

他问："胸前的羽毛有什么意义？为什么是橙色？"

矢延先生观点鲜明地回答说："非常好的问题。两人很快成为朋友，一边谈笑风生，一边从不同角度对作品进行交流。

片寄先生非常重视与艺术家的对话。在购买自己的藏品时，他会在画廊与艺术家直接对话，然后再进行购买。这一次，他也与矢延宪司进行了对话，并由此产生了许多感悟。

矢延先生是一个非常平易近人的人，当我向他提问时，他给我讲了很多故事。我问得越多，对作品的感受就越深。我意识到，一件作品存在于某个地方是有很大原因的。我觉得矢延先生就是为了强烈地追求这个原因而创作的。

《SHIP’S CAT(MUSE)》以一只熟悉的猫为主题。片寄先生认为其魅力如下。

给我印象最深的是作品的'可爱'。很多人看了作品后都说它 "可爱"，我自己也觉得它可爱，但同时我觉得它不仅仅是可爱。事实上，当我与矢延先生交谈时，他说可爱是重点之一。但是，我觉得他并没有在可爱的基础上添加一些东西，而是在追求可爱本身。他以 "婴儿的可爱 "为例，非常有意思。我觉得'这不仅仅是可爱'这种最初的感觉，一定是矢延先生自己的根源和过去的经历在作品中的体现。我认为这是一部很有深度的作品"。

空中豪华酒店--大阪康莱德酒店

随光线变换表情的艺术品让您目不暇接。

我们前往的最后一个艺术景点是位于中之岛的大阪康莱德豪华酒店。酒店的理念是 "Your Address in the Sky"，整个建筑内陈列着 389 件艺术品。参观完入口处松尾高宏的视频装置作品《Phenomenon》后，游客登上 40 层的顶楼，迎接他们的是名和晃平的作品《Fu / Rai》。这件作品以风神和雷神雕像为主题，从开阔的全景视角射入的光线在球体有节奏的阴影中显得格外迷人。

片寄先生凝视着窗外的大阪夜景和根据光线变化表情的作品，印象如何？敬请期待从这里开始播出的节目！

在拍摄现场，我们与片寄先生进行了广泛的交谈，包括艺术对他的存在意义以及她对大阪的希望。在此，我们将为您呈现片寄先生的访谈，让您了解他的表达之源。

在纽约的逗留引发了对艺术的兴趣

19 岁体验 ART TOURISM

片寄先生出生于大阪八尾市。他的父亲是一名音乐教师，因此他从小就生活在以音乐为中心的环境中。他有绝对的音准感，从四岁起就喜欢弹钢琴。虽然他的周围充满了艺术氛围，但他对艺术却知之甚少。他说，19 岁那年，他在纽约生活时遇到了一个重要的机会。

”我第一次对艺术产生兴趣是在 19 岁那年，当时我独自一人前往纽约。我去纽约是为了学唱歌，也是因为我想感受这个全球文化中心的能量。当时，我正在为集体活动而苦恼，想知道自己缺少了什么，怎样才能为集体做出贡献，我正处于青少年时期的最后几年，感觉自己还有未竟的事业，所以我去了纽约。“

”当我决定去纽约时，办公室的人建议我去纽约参观博物馆。这是一次真正的 ART TOURISM 体验。在上歌唱课的同时，我利用业余时间独自在纽约走了一圈，参观了 MOMA 和大都会艺术博物馆等著名博物馆。在欣赏各种艺术作品的过程中，我逐渐意识到，艺术已经成为我心灵中一种自由的存在。我的脑海中有一种冲突，它说'事情必须是这样的'。我感觉自己从'我必须这样，否则这样就不够好'的矛盾想法中解放出来。当我接触到许多艺术家的风格时，我开始思考，只要允许我称自己为艺术家，是否就可以自由自在地做我自己。从那时起，我开始意识到艺术的价值和趣味。“

与艺术的相遇帮助我直面自我表达的核心

片寄先生说，与艺术的相遇让他意识到自己作为艺术家所拥有的内核。

"表达可以有不同的解释。表达应该是自由的。在这样想的同时，我也确实希望'让尽可能多的人看到'。我认为，个人表达与大众接受的表达之间永远存在冲突。但并不是说一切都要迎合大众。当我面对艺术时，我意识到什么是我不应该失去的，什么是我不应该失去的，什么是我不应该失去的，还有我自己的自尊，我努力去珍惜它。我觉得这是我作为一个艺术家和一个人都要珍惜的东西。当我遇到那些自由表达自己的艺术家时，我会问自己：'我自己的自由是什么？我认为这是我的核心，我应该珍惜它。我觉得我从艺术中得到了这种启发"。

每个人的幸福和自身的违和感，这两者都很重要。

'如果要用语言来形容我现在的核心，那就是'每个人的幸福'和'我自己的违和感'。我两者都看重。我是那种希望做出让大家都开心的选择的人。我是那种希望得出大家都想要的结论的人。另一方面，我也会说一些非常鲁莽的话（笑）。我对违和感也很敏感。如果我有违和感，那可能就有什么东西存在。有时这种违和感是好的，有时最好改变它。重视违和感，我就能感受到自己的核心正在被磨砺。”

整体和谐与自我核心。这次在拍摄现场，有很多片寄先生的点评让现场气氛更加轻松。同时，当被问及他的作品时，他也会毫不犹豫地说出自己的看法。我们可以感受到片寄先生尊重和谐、努力忠实于自己感性的态度。

艺术让人自由。

我现在可以接受我自己了。

他在纽约和画廊驻留期间结识了很多艺术家。他还谈到，他经常有一种'艺术让人自由'的感觉。

“艺术使人自由。我认为这种感觉就是把你原本的东西变成一种信念。例如，我害怕眼前的一切，但我不想害怕。我觉得我应该失败，但我又不应该失败。我有时会陷入这样的两难境地。但我接受现在的自己，说'无论发生什么，这就是我'。我认为这种感觉与自由有关。因此，无所畏惧地站在舞台上或镜头前是一种表达方式，我认为这是我作为艺术家的方式。我觉得，你接受我的不安全感和犹豫不决，同时又将我的自我意识转化为信念，这一点与'你让我自由'这句话有关。”

与艺术共生的醍醐味在于，艺术品成为了人们的心之所处。

片寄先生一直受到艺术的熏陶，在解放自己的感性的同时，不断从事艺术创作。在他的私人生活中，他喜欢什么样的艺术呢？我们向片寄先生了解了他的收藏。

“我家里有几件艺术品，都是从画廊的艺术家那里购买的。通过与艺术家的交流，我经常会了解到他们的思维方式和对作品的想法，从而购买这些作品。立体作品很少，大部分都是绘画。我最近感兴趣的一位艺术家是山田康平。他的作品既流行又抽象，色彩也很对我的胃口。我觉得他的作品很适合西班牙这样一个欢快的地区，但我也觉得他的作品有些微妙或微妙的东西，就好像是日本人创作的一样。我希望有一天能去参观他的个展，亲眼看看他的作品。”

如今，人们更注重欣赏而不是购买艺术品。当我们问到片寄先生，他认为与艺术共存的最大好处是什么时，他回答道。

"当你身边有自己喜欢的艺术品时，它们就会成为你的心之所在。在日常生活中，将艺术品放在一个非常私人的地方，可以支持你的生活，让你在私人时间里有一种充实感。播放自己喜欢的音乐也是一种疗伤方式，但我认为艺术的力量非常强大，因为它能在日常生活中迅速引起你的注意。此外，当我在欣赏一件艺术品时，我只会想着这件作品，根本不会去想其他任何事情。我觉得当你忙于工作时，这样的时间往往会失去。当我面对艺术品时，我会意识到作品本身，并回忆起购买它的时间。我认为，艺术品就在身边的魅力之一在于，你可以享受作品本身所蕴含的时间。许多人认为艺术是他们生活中的情感寄托。我个人觉得，如果能够创造出这样一种文化，那将会是一件非常好的事情。"

对这座城市的活力感到兴奋。

大阪展望未来，世界级艺术盛会即将举行

片寄先生此次参观了大阪市的四个艺术景点。他谈到了对大阪未来的希望，大阪关西博览会和大阪关西国际艺术节等世界级艺术活动计划于 2025 年举办。

“随着大阪-关西世博会等活动的筹备，大阪这座城市已焕发出勃勃生机，不是吗？当我看到隐藏在城市中的艺术作品时，有一种'万事俱备'的感觉，我感到非常兴奋。我有一种预感，今天我们参观的地方最终会成为更多人聚集的地方。毫无疑问，大阪的未来正在蓬勃发展，我只是体验到了大阪的一小部分，这让我对这座城市的未来更加充满期待。”

希望今后能继续参加 ART TOURISM 旅行

包括计划时间的艺术时间

片寄先生的 ART TOURISM 体验如何？片寄先生回顾他的旅行。

"给我留下特别深刻印象的作品是安东尼-戈姆雷（Antony Gormley）的作品《MIND-BODY COLUMN》。当我看到这件作品时，我觉得我看到了与城市共存的艺术，一种'与城市融合'的艺术。它在建筑物中有着强烈的存在感，但同时又与景观融为一体。同样有趣的是，因为它是三维作品，所以可以从各个角度欣赏。从各个角度看，它都有很强的存在感，这让我意识到这是一件天生就应该出现在城市中的艺术作品。

我一定要再来一次 ART TOURISM 之旅。当你从艺术的角度来审视一座城市时，我想你会有一个不同的目的地和一段不同的旅程。在旅行之前找到自己的原创路线会很有趣。在脑海中想着某个人，然后说'我想带这个人去一个艺术景点'，这也很有趣。我觉得花时间制定这样的计划也是艺术的一部分。我想再出去走走，以这种方式享受自己。“

艺术超越语言和国界

想要成为桥梁的架设者。

最后，我们向片寄先生询问了她对未来在艺术领域开展何种活动的设想。

”艺术不需要语言。从这个意义上说，艺术是连接各国的重要关键点之一。艺术作品超越国界和语言。从学生时代起，我就有一个模糊的想法，希望有一天能离开日本，从事连接各国的工作。我现在喜欢的东西，除了音乐（这是我的工作），还有艺术、葡萄酒和其他东西，它们就像超越国界的共同语言。我想，如果将来我能和艺术一起，遇到能沟通这些世界的情况，那该多好啊。“

从片寄凉太先生的视角重温 ART TOURISM！

艺术的存在与片寄先生的活动息息相关。片寄先生的表达方式今后将如何继续变化，我们无法移开视线。

来自「Musa 的邀请函～ART TOURISM～」将于 12 月 21 日星期四 24:40 至 25:10 在 Kantele 频道播出。内容将从片寄先生的视角，让观众感受安东尼-戈姆雷（Antony Gormley）和矢延宪司（Kenji Yanobe）的公共艺术、Le Pont de Ciel和大阪康拉德（Conrad Osaka）等大阪知名艺术景点的魅力。

12 月 23 日（周六）至 12 月 28 日，在梅田、中之岛、仙台和西成地区还将举办「Study：大阪关西国际艺术祭 Vol.3」。可以购买艺术品的ART AND CREATIVE FAIR将于 12 月 23 日和 24 日在 Grand Front Congress Convention Centre 举行。请观看节目，与片寄先生一起踏上享受艺术的旅程。

片寄凉太踏上了享受艺术的旅程！「Musa 的邀请函～ART TOURISM～」 12 月 21 日星期四 24:40 至 25:10 在 Kantele 频道播出。