ART TOURISM 「大阪世博会必逛馆特辑」新加坡「梦之球 The Dream Sphere」

©︎The Singapore Pavilion, Expo 2025 Osaka

新加坡馆的口号是 “梦想、连结、未来（英语：Where Dreams Take Shape）”，在这里，参观者可以探索梦想的无限可能，创造行动的机会，与新加坡共创未来。展馆还设计了由几位新加坡艺术家创作的身临其境的艺术装置，以刺激人们的感官。

新加坡馆的故事被称为 “梦之球”（Dream Sphere），分为三个主要章节，以 “梦想、连结和未来 ”为口号。

Chapter 1:

古往今来，世世代代的新加坡人都梦想有一个属于自己、成长和繁荣的地方。

在人民的努力下，梦想逐渐成形，新加坡也变得更加生机勃勃。因此，新加坡仍然是一个希望和梦想汇聚的地方，孕育着更多的梦想。屡获殊荣的本地艺术家Jerrold Chong将以他的水彩动画作品欢迎参观者的到来，同时梦之球也将展开它的梦想故事。Melissa Tan和Ashley Yeo的艺术装置作品紧随其后，用非常精致的剪纸向游客讲述新加坡作为自然之城的发展历程。这些作品讲述了新加坡作为自然之城的发展故事。

Chapter 2:

能够包容一切的建筑的未来是什么？新加坡致力于打造人与动植物和谐共处的城市。了解我们如何建设一个欣欣向荣的城市国家，如何重新想象家园，如何追求一个充满可能性的新城市。在这里，我们将继续欣赏由Ashley Yeo创作的纸质艺术装置，并叠加Jerrold Chong 制作的彩色视频，以展示新加坡与自然可持续共存的承诺。

在通往下一章节的隧道中，设置着由声音艺术家Zul Mahmod所创作的声音装置。

一个电动音乐盒被巧妙地悬挂在天花板上，形成云朵的形状，营造出神奇天景的动态视觉和听觉体验。耳语般的声音与光影、纹理、图案和动作的迷人互动交相辉映，让游客沉浸在天衣无缝的云端声波之旅。

Chapter 3:

在本篇章中，参观者终于被邀请进入 “梦之球”。在这里可以欣赏互动展览，通过自己的参与来实现梦想。除了这些展览，新加坡馆还将设有咖啡厅、酒吧和零售空间，以及表演艺术家节目，让参观者体验新加坡文化的方方面面。

参加新加坡馆的艺术家：

Ashley Yeo

1990 年出生。在新加坡生活和工作，2011 年获得新加坡拉萨尔艺术学院艺术学士学位，2012 年获得英国伦敦艺术大学切尔西艺术学院艺术硕士学位。她曾多次参加新加坡、日本、韩国、英国和美国的展览，并于 2018 年成为首位获得英国伦敦 Loewe 基金会工艺奖提名的新加坡艺术家。阿什利的作品以轻盈和缓慢为主题，汲取了对享乐主义文化积累的反思，唤起人们对柔软和脆弱的回忆。此外，她的纸上雕塑作品在探索几何、精确和简单材料的精神力量。阿什利目前的创作关注与自然的关系。

Jerrold Chong

作为一名屡获殊荣的动画电影制片人和导演，她于2022年获得了美国国家艺术委员会（NAC）颁发的青年艺术家奖。他还是本地动画工作室 Finding Pictures的联合创始人。杰罗尔德的电影曾在众多国际电影节上放映，包括戛纳导演双周、釜山国际电影节、安纳西国际动画电影节和新加坡国际电影节（SGIFF）。他还为2021年新加坡国庆联合执导了动画音乐视频《前路》。

Melissa Tan

生于1989年。新加坡视觉艺术家。

她于2011年获得拉萨尔艺术学院美术学士学位。她参加过七次个展和多次联展，最近还获得了 “2023年青年艺术家奖”。

2016年，她是参加新加坡双年展 “镜像图集 ”的最年轻艺术家。她还参加过法国的Chateau和印象派展览、伦敦的Stralta艺术博览会、萨奇画廊和法国国家艺术委员会的Denat基金会艺术家驻留计划等展览。

Melissa的创作兴趣始终以她对大自然的钦佩以及绘制大自然图景的不同方式为指导。最近的项目探索了移动空间物体的诗学及其与古典神话和叙事的共鸣。

Zul Mahmod

新加坡当代艺术领域的杰出人物。他以创新的声音艺术手法著称。他的作品探索空间意识、听觉建筑和社会主题，融合了不同的学科，产生了深远的影响。2006年，他代表新加坡参加了 “大垣双年展”；2007年，他代表新加坡参加了 “威尼斯双年展”，并在该双年展上创作了新加坡第一件完整的声音雕塑作品，该作品获得了 “威尼斯双年展 ”大奖。 2017年，他因对 “2016 新加坡双年展 ”的贡献而荣获首届 “福武总一郎奖”。此后，“SONICreflection ”被福武基金会收购，获得了高度赞誉，巩固了祖鲁在全球艺术界的地位。

----- 梦想・连结・未来-----